Amérique Claude McKay

L'Amérique : Un poème de Claude McKay

Claude McKay était un poète jamaïcain qui a contribué à la Renaissance de Harlem. Né à Sunny Ville, dans la paroisse de Clarendon, en Jamaïque, en 1889, McKay a été élevé par des parents d'origine ashanti et malgache.

McKay a publié son premier recueil de poèmes, intitulé Songs of Jamaica, en 2012. Il a été écrit en dialecte jamaïcain. La même année, il a fréquenté l'Institut Tuskegee en Alabama, aux États-Unis, puis l'Université d'État du Kansas, où il a étudié pendant deux ans. Après avoir terminé ses études, McKay a continué à écrire et à publier des poèmes exprimant diverses expériences sociales et politiques de son point de vue d'homme noir.

Claude McKay est l'un des principaux noms de la Renaissance de Harlem.

L'Amérique de Claude McKay : Analyse

Maintenant que nous avons abordé le contexte de Claude McKay, il est temps d'analyser son poème de 1921, "America". Nous examinerons les caractéristiques structurelles et linguistiques du poème, depuis le choix du mètre par McKay jusqu'aux thèmes principaux du poème.

Poème complet

Lis le poème complet :

Titre

Le titre du poème, "America", fait directement référence à la nation de l'Amérique, la mettant en avant comme point central du poème. Le nom "America" n'est pas complété par un adjectif, ce qui fait que le titre du poème est neutre. Cela permet au lecteur d'être informé de la perception conflictuelle de l'Amérique par le narrateur à travers le contenu du poème lui-même.

Forme et structure

Le poème "America" est écrit sous la forme d'un sonnet. Cette forme et cette structure donnent au poème une structure régulière, créant ainsi un ton attentif et réfléchi.

America' est un sonnet shakespearien, c'est-à-dire une forme de sonnet composée de quatorze vers, généralement en une seule strophe, et écrite en pentamètre iambique. Les quatorze vers d'un sonnet shakespearien sont généralement divisés en trois quatrains (quatre vers) et un couplet, selon un schéma de rimes ABABCDCDEFEFGG.

Au huitième vers du poème, il y a un tournant, également connu sous le nom de volta, qui fait changer le poème de direction. Dans les huit premiers vers du poème, le narrateur se concentre sur l'Amérique, qui est personnifiée par "elle". Dans les six derniers vers du poème, le narrateur se concentre sur sa présence en Amérique : "Je me tiens dans ses murs". Cela divise partiellement le poème en une octave et un sestet, même si ce n'est pas de la manière traditionnelle que l'on trouve dans les sonnets pétrarquistes.

America de Claude McKay : Dispositifs littéraires

McKay emploie divers procédés poétiques, tels que l'enjambement et l'allitération, pour influencer le rythme et le ton dans lesquels le poème est lu. En plus de ces caractéristiques structurelles du poème qui contribuent à la façon dont nous, lecteurs, interprétons le poème, McKay utilise des procédés littéraires tels que la personnification et l'oxymore pour dépeindre l'Amérique et sa perception de la nation.

Enjambement

L'enjambement n'est utilisé que deux fois dans le poème, ce qui a un effet notable sur le rythme du poème. Comme le poème est écrit en pentamètre iambique, l'utilisation de l'enjambement par McKay crée des pauses non naturelles, par exemple :

Ici, l'enjambement amène le narrateur à faire une pause alors qu'il décrit comment il vit en Amérique sans "terreur" ni "malice". Cette pause souligne le fait que le narrateur n'en veut pas à l'Amérique et ne la craint pas malgré sa cruauté. Cette pause crée un ton de considération, comme si le narrateur essayait d'être honnête et ouvert et prenait donc son temps avec ce qu'il dit.

Allitération

McKay utilise l'allitération pour ajouter une note dure au ton pensif du poème, suggérant un niveau de ressentiment exprimé par le narrateur. Par exemple, dans la première strophe, McKay écrit :

Ici, le son plosif "b" crée un son dur et émoussé, contribuant au ressentiment suggéré par "amertume".

Personnification

Tout au long du poème, l'Amérique est personnifiée. En donnant à la nation des attributs humains, McKay souligne que la majorité des problèmes qu'il associe à la nation sont liés aux personnes qui la gouvernent et y vivent, plutôt qu'à la nation en tant que simple masse de terre. Par exemple, dans les deuxième et troisième strophes, McKay écrit :

En désignant l'Amérique par le terme "elle", l'orateur personnifie la nation.

Oxymore

McKay utilise un oxymore dans le poème pour démontrer la position conflictuelle du narrateur à l'égard de l'Amérique. L'utilisation la plus évidente d'un oxymore se trouve dans la quatrième strophe du poème, où McKay écrit :

Le contraste entre les connotations positives de "cultivé" et les connotations négatives de "enfer" dans la description de l'Amérique indique que, même si McKay considère l'Amérique comme un endroit globalement négatif, il reconnaît qu'elle présente certains avantages. Cette idée se retrouve dans l'utilisation par McKay d'un autre oxymore dans le dernier vers du poème :

America de Claude McKay : Images et tonalité

Les procédés poétiques et littéraires que nous avons passés en revue contribuent à l'imagerie et au ton général d'"America".

L'imagerie

Le poème comporte deux champs sémantiques dominants qui s'opposent l'un à l'autre, la cruauté et la grandeur. Ces deux champs sémantiques juxtaposés soulignent la nature vaste et simultanément cruelle et grandiose de l'Amérique.

La cruauté

McKay utilise un champ sémantique de cruauté tout au long de "America" pour présenter le pays de manière sombre et dangereuse. Cela est évident à travers les choix linguistiques de McKay : "amertume", "enfer", "terreur", "malice" et "naufrage". Ce type de langage évoque des images négatives d'un paysage dur et injuste, indiquant au lecteur que l'Amérique n'est pas nécessairement un endroit aimable ou accueillant. Ceci est particulièrement évident dans la deuxième ligne, où l'Amérique est métaphoriquement dépeinte comme un tigre ;

Grandeur

Le champ sémantique de cruauté du poème est juxtaposé à un champ sémantique de grandeur, ce qui suggère que le narrateur a des points de vue contradictoires sur l'Amérique. Une fois de plus, McKay utilise le langage pour évoquer une certaine image dans l'esprit du lecteur, une image positive cette fois, avec les mots " vigueur ", " force ", " grandeur ", " merveilles de granit ", " trésors inestimables ". Ici, l'Amérique apparaît comme une terre plus grande que la vie, que le narrateur admire.

Tonalité

Le poème a un ton pensif, car le narrateur considère la nation américaine sous ses aspects positifs et négatifs et essaie de déterminer quel genre d'avenir elle peut avoir.

Ce ton est principalement créé par la structure du poème. Il est écrit en pentamètre iambique avec un schéma de rimes régulier, ce qui crée un rythme contrôlé. Ce rythme contrôlé suggère que le narrateur a soigneusement réfléchi à ce qu'il dit plutôt que de parler sans réfléchir.

Le ton est également développé par la juxtaposition dans le poème des champs sémantiques de la cruauté et de la grandeur . Ces deux images opposées contribuent à l'idée que le narrateur réfléchit à son opinion sur l'Amérique, en pesant le bon et le mauvais.

L'Amérique par Claude McKay :Thèmes

Comme l'indique le titre du poème, "America" présente au lecteur la nation américaine et la perception qu'en a McKay. Le thème le plus important du poème est le conflit. Cependant, ce thème repose sur le thème sous-jacent de l'histoire.

Le conflit

Le thème central d'"America" est le conflit, à la fois en ce qui concerne la nature conflictuelle de l'Amérique en tant que nation et les perceptions contradictoires du narrateur à l'égard de la nation. Ce thème est résumé dans les lignes trois et quatre du poème :

Bien que McKay reconnaisse que l'Amérique est un "enfer", il affirme également qu'il aime cette nation. Cela suggère que, bien qu'il critique les défauts de l'Amérique, McKay ne peut s'empêcher de ressentir ce qu'il ressent, ce qui le laisse en proie à un conflit. Ce conflit est souligné par l'enjambement entre les lignes, qui crée une légère rupture de rythme lorsque McKay avoue ce qu'il ressent pour l'Amérique. Cette rupture pourrait montrer que McKay est en conflit avec ses sentiments et qu'il a du mal à les exprimer franchement.

L'histoire

L'histoire est un thème sous-jacent tout au long du poème. Dans "America", McKay documente les tensions politiques et sociales d'une époque de l'Amérique, faisant du poème lui-même un morceau d'histoire. Ce thème est particulièrement évident dans les deux derniers vers du poème :

Ce couplet est sans doute une allusion au sonnet de Percy Shelley "Ozymandias" (1818), qui présente le déclin du pharaon égyptien Ramsès II, connu sous le nom d'Ozymandias par les Grecs. Le poème de Shelley se termine par les vers suivants :

En faisant allusion au poème de Shelley, qui évoque la chute et la décadence historiques d'un souverain, McKay suggère que l'Amérique, qui se trouve "sous la main infaillible du Temps", pourrait connaître le même sort. La personnification du temps souligne la nature historique de cette suggestion et suggère que l'Amérique ne peut pas contrôler la main du temps car elle est inévitable et "infaillible".

L'image des "trésors inestimables qui sombrent" indique également que si l'Amérique reste marquée par les problèmes sociaux et politiques de racisme et de xénophobie qui ont influencé les écrits de McKay, elle connaîtra le même sort que de nombreuses autres sociétés inégalitaires présentes tout au long de l'histoire.